昨天看到了Erilan老师发布的Waves文艺复兴时期系列插件 Renaissance Reverb 的教程，深有感触。在晚上，某个行业群也在争执某某混响好、声音好，很有光泽，某某混响差，没密度。个人鄙见，混响插件的开发者往往都是顶尖电声与算法工程师，同时有行业内最优秀的混音师和声学专家作为技术顾问，能够编写适合各种水准作品的混响插件，因此，混响用的好不好，不看插件的开发商，也不看插件到底是UAD还是Waves，更不用看是不是AAX跟Audio Unit，混响能够产生几分质感，全看个人。
小弟就先与大家分享一下Pro-R的官方使用教程。这次我改变了往常的思路，不会直接地拿翻译跟大家讨论这个插件，而是真正地将我的理解写到教程中去。
建议结合Erilan老师的教程一起学习，多掌握一些不同的混响。
Fabfilter在最新的系列中已经取消了立体声和单声道之分，瞎几把插入到AUX轨道即可。
因为最近很多从事贴唱混音的二次元选手也到论坛里学习了，这是非常好的一个趋势，所以有些东西讲的比较基础。
关于为什么要发送的这个问题，个人从我的理解是这样想的：
保留直达声
提升人声响度（尤其是贴唱后期，许多歌手因为没有足够的预算购买放大器，声卡也不是太好，所以增益有限）
保持处理平行（如果你需要使用多个混响/延迟塑造艺术效果，但是采用链式插入方式会导致下一个混响处理的并不是干净的人声，而是连带着上一个混响/延迟，它会让空间变得无比混乱，虽然有时候这种方法有奇效）【如果你的人声响度足够，而且只需要一个混响，那么完全可以直接插入，修改MIX参数即可】
我们首先打开插件的UI，了解一下这些参数的含义。
BRIGHTNESS
意思就是明亮度，决定着混响的光泽度。
CHARACTER
字面意思是品质、特征，它决定了混响的密度，但是实际意义超出了混响的密度（Diffusion）定义。
例如，将该旋钮拉至CHORUS，那么混响就有类似于合唱效果的特点，将该旋钮拉到lively，那么混响的Decay与反射、回声将会贴近自然混响，将它拉到Clean，那么混响将会变得非常干净。
简而言之，调到右面，混响密度很大，声音很乱，调到左边，声音很干净。
这样理解比较舒适：Verbsuite Classic的CHORUS参数。
Space
控制空间类型，但不仅仅是空间大小，还有空间的物理样式。
Decay
衰减速度，不多比比了。
STEREO WIDTH
立体声宽度，不多比比了。
DISTANCE
音源距离。越小，则混响越靠前，同时早期反射更明显；越远，则越不清晰，同时混响尾音越长。
下面的两个曲线，蓝色部分是Decay Rate EQ，也就是我们所说的Damping，混响阻尼。单位是百分比。
它是一个全频段的阻尼控制器，而不仅仅是控制高频。此外衰减的调控精度也比一般混响的调控精度高出许多。
黄色部分是Post EQ，也就是混响后EQ，用于混响信号的均衡调节（会自动补偿增益，所以不需要调节电平），与Pro-Q相同，但不支持线性相位模式。此外混响的EQ其实用不到线性相位模式，如果你想多事，可以不用这个混响的EQ，自己另外加。
在最下面的控制栏可以进行MIDI学习、预延迟调整。其中bpm同步Host，点击小锁图标可以按照音符时值控制预延迟大小，而不是按照毫秒。
Analyzer可选择示波器类型，关闭，EQ前+EQ后，混响+EQ后。In和Out控制增益，In和Out的外环可以调节混响声像。
针对示波器，白线与Pro-Q的意义相同，黄色曲线则表示相对混响时间的能量衰减情况。
有一个非常好玩的手段，你可以采集硬件混响，使用相关的工具观察它们的特点，通过DecayRate与PostEQ模拟那些混响的空间特点。
此外，PRO-R自带了许多不同空间种类的预设，基本上只需要修改个别参数就可以非常好听了（当然我对某些预设持保留态度）。
这个混响的示波器是非常好用的，如果能够利用好，调节地非常快。
最后提的一点就是这个混响对经验要求比较高，如果你非常熟悉某些特殊效果的混响的声学特点，那么这是一个非常顶尖的算法混响，如果不知道，那就没办法了，只能用预设了。
优点是性能好，无延迟。
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