这里值得一提的是Waves的Nx，它是个很有意思的产品。它不光具备耳机的频响矫正功能，还能可以通过HRTF用立体声模拟多声道监听，即使没有专用头部追踪器也能通过摄像头来追踪头部的动作，让你神不知鬼不觉地在家用耳机做多声道混音，可以说Waves开发人员的脑洞还是很大的。
第二，尽可能使用正版。自己开始学习用Waves那阵，作为曾经的“盗版”用户，我发现我有这么多好用的“免费”插件可以使，真是觉得自己可以灭天灭地灭空气了。但结果其实是把自己给灭了，除去各种不稳定给我带来的麻烦，我发现自己做出来的东西真的不怎么样。为什么？其实说白了还是不会用。虽然那个时候网速也不快，下一个盗版插件也得老半天，但是一旦用了声音不对，你就会觉得不是你的问题是插件的问题，你就会相信网上的那些说这个插件声音不如那个好，去找更“好”的插件。你会总想找到一个更简单或更贵的来用，或者总是更新到最新版，认为就能解决问题，但结果往往不能如你所愿。所以其实，盗版对我们业界的损害，不仅仅是损害了厂家利益，也损害了用户理性——“随手可得”的东西让我们无法珍惜，没法用心去理解产品精髓。所以如果真的想做出好的作品，在经济允许的条件下尽量购买正版且认真研究和学习它的功能和特性，你会发现你的作品水平一定会上一个台阶，也对得起花的钱和时间。
第三，不要迷信设备。对于音频制作，甚至在各种作品的创作中，情感、创意和想法永远是第一位的。就像在摄影圈总有人问镜头重要还是机身重要，认同最多的答案其实是镜头和机身后面的那个“头”才最重要。
工作初期我就经常纳闷，为什么我用的设备都是顶级的，声音出来怎么是这样子的呢。后来明白了，要想做出好声音，先要在作品中投入情感，并且有好的声音审美，然后是正确的处理，再然后才是设备的品质。这是除了硬件设备厂商以外圈内人的共识。而设备只是工具，是帮助我们实现目的的辅助手段。真正的高手，能用最简单的素材和设备就做出作品，就像一个好的厨师可以用最普通的食材和厨具做出完美的菜肴一样。所以，当你觉得你的作品不够理想的时候，第一时间应该先想想作品中缺的是不是感情和创意，想想自己的处理手段是不是有问题，而不是一味想着升级设备、硬件。
不要迷信，用好你手头的，你就是最牛的。
谈谈蒙特利尔的生活和国内音频行业
蒙特利尔作为加拿大一个时尚的文化中心，到处洋溢着艺术气息。我住的地方附近有个小公园，时不时哪天在里面会突然出现一架钢琴，当地各色的音乐家们会过来演奏，来往的人也常常会坐下来弹奏一曲，非常有小资情调。夏天的时候在Downtown三天两头就有个演唱会什么的，好多都是免费的，相当过瘾。能明显感觉到这边音频行业的整体素质比较高，无论什么档次的演出，哪怕是商场里搞促销活动声音都做得非常地讲究，这点让我很服气。
随处可见的涂鸦，画的去世不久的Leonard Cohen
觉得这几年国内音频行业发展得很快，也越来越理性化、成熟化和系统化。从全国的广电行业来说，各个制作媒体的音频制作流程和系统都越来越规范，各家电视节目的声音质量都比前几年有了质的提升，很多重点直播节目的声音我认为可以达到国际水准了。可以看到，这几年越来越多的人正在关注专业音频领域，也有越来越多的年轻人在向往和涉足这个领域，同时还有很多资深前辈和厂商（比如Waves）以专业视角和姿态培育着更多专业的人群，整个行业都在积极地向前推动、发展。我也很希望能够发挥自己的“余热”，尽自己的微薄之力，像曾经影响过我、指导过我的很多前辈们一样，给年轻的同行们带来一些引导和启发，把学到的知识和经验分享给需要的每一个人，也能在分享和探讨中继续学习和了解更多相关的行业知识。
我相信这个行业会越来越好。
转自：音频应用 作者：florianfreax